布糊画

布糊画的宗源是满族独有的传统艺术“补花”。起源于女真时期，是最具有时代性、民族性、地方性的民族工艺。图案用针线补在靴、帽、衣服的前胸、后背、弓囊、箭囊、烟荷包、枕头顶之上，所以称为“补花”。

“滕氏布糊画”是在继承清代皇家宫廷传统布糊艺术基础上，集绘画、堆秀、绢人、浮雕、唐卡、刺绣、裱糊、布贴画、景泰蓝等众多工艺之精华之大成。布糊画是中国最具代表性的艺术品种之一，自形成至今已有二百多年的历史。其漫长的发展历程，跨越了近代、现代、当代三个阶段，呈现出迥异的时代特征。悠久的发展历史、丰富的布糊画资源、灵活的布糊画结构、多样的艺术流派，它以自己独有的艺术形态和文化资源，充盈着民间艺术的宝库。布糊画坚持对民间“补花”传统工艺的继承与创新，具有用料考究、取材新颖、色彩绚丽、做工细腻、画面逼真、设计严谨、制作精巧，格调多变，适于珍藏等特点。在众多民间工艺流派中独树一帜，无论人物风景、花鸟鱼虫均可人画，而且情态生动。

布糊画有油画-之效果，但不失国画之特点；有工笔重彩之观感，又凸显布糊画之风格，有浮雕立体之效果，但不失布糊画之特点。一画作成，须经绘样、分解、制版、整型、配料、布糊、组装、装饰、成画等９道手工工艺流程，用料繁多，以绫、罗、缎等真丝面料为主，其他如木料、纸板、海绵、绢花、首饰等多达百余种。“滕氏布糊画”目前有四大类百余个品种的高档艺术品和装饰品。其代表作有“龙凤壁”、“天下第一布糊寺”、“凤凰宝相瓶”、“大威德怖畏金刚”等。其民族性、传统性、新颖性和区域性令人见而知中国工艺。对当前抢救民族非物质文化遗产，有着救后而得新的生命力的作用。

布糊画代表作品有《虞美人》《傲雪迎春》《花卉四扇屏》《孔雀春花园》《丰收硕果》《老鼠娶亲图》《凤凰宝相瓶》《和平昌盛图》《九龙壁》《正法明如来》《大威德怖畏金刚本尊》《天下第一布糊寺》等。

丰宁满族剪纸

丰宁满族剪纸始于清康熙年间，到清代乾隆年间形成了自己以阳刻为主阴刻为辅、批毛纤长、剪工精细的独特风格，由于当地满人居多，决定了满族剪纸的走向，是以窗花、礼花、节令、民俗为主要内容的，极具地域化、民族化的特殊风格。清末民初达到鼎盛时期，当时村村有自己的剪纸群体和高手，几乎人人会剪纸。建国后，剪纸从形式上和内容上又有了进一步的发展，使之更贴近现实的生产与生活。每到年节，当地人不但有剪纸的习俗，而且家家有贴剪纸的习惯，剪纸成了人们生活中一种不可缺少的精神粮食。“文革”期间剪纸也遭到了严重的摧残，一大批有着深厚文化内涵的剪纸作品被毁灭了。一大批优秀的剪纸能手放下了心爱的剪刀，剪纸艺术堕入低谷。

党的十一届三中全会以来，县文化部门对丰宁满族剪纸进行了初步的挖掘、抢救、整理，对现存剪纸进行了归类、存档。对分散在全县境内的剪纸艺人进行了登记造册。并鼓励剪纸艺人重操旧业，满族剪纸从此得以复苏。到1982年，丰宁的民间剪纸队伍重新建立起来，剪纸开始走出了大山，跻身于全国十家剪纸联展之中，并在中国美术馆展出。随着展览和民间艺术家的出国表演，《中国美术全集》也收入了丰宁的满族剪纸。著名剪纸艺人王秀莲的作品远销世界二十多个国家和地区。石俊风先后到美国、德国、日本、法国等国家进行剪纸表演。1993年，丰宁被文化部命名为民间剪纸艺术之乡。

近年来，由于受地理和经济的制约，剪纸开始出现滑坡，剪纸艺术急待整理保护。

丰宁南营子吹打乐

丰宁满族自治县凤山镇南营村位于凤山街南邻。明末清初，南营子原为清朝八旗军驻防的营房，该村中部故名“南营房”，紧靠“南营房”北边是清军校场，现名为“校场地”。凤山原名土城子，西汉时为渔阳郡要阳县县城200多年，《畿辅通志》载，清世祖(爱新觉罗.福临)顺治和多尔衮率军入关，土城子（凤山）包括南营子成为兵家必争之地，清兵八旗军迁来驻防。这里是通往古北口的重要交通要道和驿站，顺治、康熙、乾隆经常出巡到木兰围场狩猎路经此地并驻跸，清兵必不可少的要有军乐队打击乐迎送。这样，清兵的打击乐很快传入南营子民间叫“吹打乐”，它即可伴奏，又可单独演奏。尤其“吹打乐”为民间花会节目之首，以打击乐为主，再配上唢呐、捧笙，使乐曲更加热闹。《南营子吹打乐》的曲牌有24首，另有一首宫庭曲牌“九条龙”为南营村独有的，演奏起来令人耳目一新，百听不厌。

每逢过年正月十五、五月十三举办庙会期间，以吹打乐为首，伴有少林武会、中幡、二贵摔跤、龙灯、高跷、寸跷、全家乐、狮子、秧歌、小秧歌、老汉背少妻、抬歌、背歌、大头和尚逗柳翠、小车会、旱船、二姑娘骑驴、王大娘锔大缸、十不闲等排序。“吹打乐”不出，各会皆退，“吹打乐”出，各会响应。

“吹打乐”以它独特的魅力，影响着凤山地方民间文艺事业的发展。由顺治帝纪元起《南营子吹打乐》流传至今长达360多年。有记载的传承人王清山、张永江、张友良、王尚中等生生不息，深深扎根在民间，不断丰富，不断完善，形成一套较为完整的具有满族特色的民间打击乐曲，有“口外第一鼓”之誉。

南营子吹打乐一直以民间保存为主，是农民丰富业余生活的一种喜闻乐见的演出活动。

丰宁横河蒙丁演武

横河蒙丁演武”历史悠久。自清王朝康熙末年（1720年）鼎盛时期，蒙古族将士的退役军人从东北的蒙古来到当时的军事要地—平顶山下的横河村安家落户。这批落户的蒙古族勇士性情刚毅、豪爽、智勇双全、文武兼备。他们落户后，将荒山荒地开垦成良田，一边种地为生，一边游牧、狩猎习武、保家护院。逢年过节以武会表演庆贺，逐步形成了独特的、具有蒙古人特色的“横河蒙丁演武”。

“横河蒙丁演武”至今已292年。多年来，不仅没有间断，而且内容和形式有增无减，一代一代向下传承。除武打外，又增添了蒙古族为防御边疆侵犯、土匪骚扰的“鼠六毛”、“二跶子摔跤”等真打真拼的节目。自1772年以来，从蒙古来的白氏曾祖白玉堂老刀传手，向青年耐心传教，形成了完整的“蒙丁演武”（据《中华民国丰宁县志》记载）。中华民国时期，一股残匪隐藏横河北平顶山密林深处，时常来村里干扰。村武会首领带领村里的“养御兵”旗开得胜、一举全歼。从此，居民人人习武，每逢新春佳节人人着装，粉墨登场，逐渐形成了形式独特、套路分明、真杀真砍、招式严谨、豪爽刚毅的蒙古武会。

祭索伦神杆

满族人祭祀索伦神杆是很普遍的习惯。延用这种习惯，不仅丰宁镶黄旗、正白旗、镶白旗、正兰旗“四旗”的旗户大家族，在每年正月十五日举行一次，其它旗(如正黄、正红各旗旗族)也是如此。

祭索伦神杆活动和萨满神舞结合进行。这是满族人特有的习惯，富有宗教、迷信色彩。这种习俗，一直延续到二十世纪四十年代。

“索伦杆”在每年腊月二十三日立上，来年二月二日解除。立杆都在族中长门或立在莫昆达(满语：家族族长)家庭四合院影壁后。高低不等，有的高一丈五尺，有的高三丈五尺。一般都是松木杆，座底有夹杆石，杆顶端安放着锡斗或木斗，斗上面插上旗别的旗号，斗内放上猪下水和五谷杂粮，让喜鹊、乌鸦等鸟类来吃，这叫做神享。很快被吃光，认为是吉利的征兆。“索伦杆”上挂着灯笼或冰灯，按时焚香，祭祀祖先。在正月十五日这天，族人举行盛大的祭祀活动。供上祖宗神牌，上一口阉割过的公猪，退光，取出下水，不除猪头和四蹄，把沙肝、漫肚油搭在背上，焚香祭租。莫昆达召集本族人丁、包衣阿哈(满语意思是家里的奴才)跪在院中，先由莫昆达安排祭祀活动，陈述祖先殷功德性和创业、立国的功绩。再把当今族人出现的好人好事进行表彰。同时把做坏事的人，进行训诫。犯了族规的人，轻者，用族鞭鞭挞，罚跪；重者，拖到祖坟前，打死勿论。

同时，请来萨满穿戴上五颜六色萨满服装，腰系腰铃、神帽，念族规训戒词(有的是现成的，有的是现编的)边说唱边跳舞，族人伴随，敲起八角鼓，打起小铜锣、太平鼓(羊皮单面手鼓)，跳起萨满舞蹈。然后，在院中已搭好锅灶，把一口整猪煮熟切成肉片，族人或来宾统统吃光，以取吉兆迎祥。

满族人这种祭祀活动，不同于蒙古人祭麻尼杆子，但形式则相似。也不同于汉族人为眼病许愿立的“灯笼杆子”。“灯笼杆子”上边，插几束松枝，挂上灯笼，按时焚香，求诸神保佑，都带有迷信色彩。解放后，立杆活动已经不存在了。

满族人这种祭祀活动是为了纪念努尔哈赤创立理业前曾在长白山中挖人参，组织抗明建金活动。祭祀时所竖起一根长长的木杆，那就是努尔哈赤当年挖参用过的“索伦杆”。

满族祭祀“索伦杆”这种活动，后人又增加了新内容，这就是，不仅祭祀祖先、训戒子孙，更有庆祝“五谷丰登，预兆丰年”的意思。这时祭祀的规模扩大了，参加的人也更加广泛了。不仅满族人参加，当地的汉族人从民族习俗互相影响相互团结上，也以宾客的身份邀请参加了。把萨满神舞、训戒词变成了口头唱词，用民间小调演唱，和汉族人举行“上元”，又叫“元宵节”活动结合起来，组成秧歌队，晚上灯会，家家门首挂上彩灯、冰灯，灯笼上有各式各样田园景物，或书写着“风调雨顺”、“国泰民安”、“五谷丰登”、“预兆丰年”等吉利的词藻。秧歌队走家串户，散着路灯(香包作成)举行盛大的庆祝活动。

跳萨满。萨满，传说一只鹰被火烧后化身为萨满，萨满是神与人的联接体，他即可向神讲人的需求，也可传达神的旨意，不同于汉族的神汉巫婆，又有相似的地方，曾在特定场合上过刀山、下过火海的萨满称大萨满，他有资格充任一个村落的主祭活动。没经过刀山火海洗礼的萨满称小萨满，只能主持家族小单位的祭祀活动，由于满族人信奉萨满又称为萨满教。丰宁到了晚清时期，没有大规模的族祭、跳神活动之后，可是家祭活动仍在继续，祭索伦杆子变成满族家家户户的活动。这种习：惯一直延续到四十年代。南辛营的樱桃沟村，有一户姓谭的，人称谭六爷，是民国初年的牌头，他就信奉萨满神仪，他死后又传给长子谭××。满族家庭，也有汉族家庭，生小孩挂锁子、许跳墙和尚，声称好养活。平日给东家收魂，给西家小孩、妇女治“撞克”等，请来拘魂、除崇。解放前夕，他还身背木制的大刀，穿着萨满神仪的衣服走来串去，一群小孩围着这怪象看稀罕。

解放后，祭索伦神杆的和跳萨满神舞活动由于有迷信色彩，已经消逝了。可是，有的满族家庭如今还保留着索伦杆子。

丰宁蝴蝶舞

丰宁蝴蝶舞流传于承德丰宁满族自治县黑山嘴镇八间房村，是满族群众非常喜爱的民间舞蹈。相传，清定都北京后，派满八旗有功军士来此围垦，当时有八户八姓，故该村称八间房。

丰宁蝴蝶舞表演共需八人，四名儿童扮成蝴蝶，戴蝴蝶帽，穿蝴蝶衣裤，四名成年男子扮满族青年（俗称“骑着”）。表演时，四名儿童站在“骑着”的肩或头顶上，模仿蝴蝶飞舞的各种动作，还要做许多高难度的特技动作，全程表演只凭儿童和成人之间娴熟的技巧配合而成。蝴蝶舞表演分两种形式。一是广场表演，一是舞台表演。广场表演时，蝴蝶只是站在“骑着”的肩上或头顶，展开双臂或单臂做“单展翅”或“双展翅”，或即兴做些其他动作，“骑着”则巡场、旋转上肩、跑圆场，平衡速跑或平衡慢步行进；舞台表演时，四只蝴蝶在同一时间、同一方向，做同一动作和造型，如“童子拜佛”、“金鸡独立”、“群鸭戏水”、“哪吒闹海”、“苏秦背剑”、“鲤鱼打挺”、“蝴蝶展翅”、“喜鹊登枝”等技艺性极高、难度较大的特技动作。“骑着”则要在保证蝴蝶完成动作的同时，或双臂自然悠动，或双臂于胸前，或双手叉腰间，或慢或快踩着节奏，不断变换队形，舞之蹈之，形成了八只蝴蝶凌空展翅、翩翩起舞的优美场面，给人以合作默契、协调统一、险中寓稳、动中寓静的艺术与力量的感染。丰宁蝴蝶舞用吵子会伴奏，曲牌有[紧急风]、[四五头]、[得胜令]、[柳新年]、[夸腔]、[激腔]、[舌番子带串铃]、[单出头]、[双出头]、[古栅子]、[凤秧歌]等。乐器主要有唢呐、铙钹、手锣、大锣、堂鼓、笛子等。

丰宁蝴蝶舞不仅反映了满族人对文化生活的需求，更重要的是体现了他们善骑射的剽悍性格特征，反映了满族人的心理需求，是满族人性格的再现。蝴蝶舞作为民间传统的表演项目，曾先后参加过省少数民族体育运动会的开幕式等活动，屡次获奖。2002年丰宁县被省文化厅命名为“河北省民间艺术之乡”。

丰宁竹板落子